288
13 Tháng 03 7:21 pm

Patrick Church: Vẻ đẹp tình yêu là nghệ thuật thời trang

 Với cái tôi bản thân quá lớn và trạng thái khó chịu với việc bị điều khiển từ những tư tưởng khác, Patrick Church luôn cảm thấy mình không phù hợp với môi trường học tập nghệ thuật. Sau khi chuyển đến Paris và hoạt động nghệ thuật tự do, chàng họa sĩ trẻ đã tìm ra nguồn cơn cho những sáng tạo mang tính độc lập của mình, để rồi từ đó tư tưởng nghệ thuật của anh chàng ngày một phát triển. Những ngày đầu tiên, Church thường vẽ lên những sản phẩm bằng da và bán cho những cửa hàng thời trang tại London và Paris, nhưng lại chính ở New York, nơi mà anh chàng gặp được bạn đời của mình, thì các sáng tạo của Patrick Church mới thực sự khởi sắc.

Gần một năm trôi qua sau khi ra mắt bộ sưu tập đầu tiên của mình từ sàn phòng ngủ với sự giúp đỡ của chồng và đồng sáng tạo, Adriel Church-Herrera- 27 tuổi đã tung ra bộ sưu tập Thu / Đông 2019: “Dearly Beloved” được lấy cảm hứng theo phong cách AbFab của mẹ anh. Những hạn chế của ngu ngốc về phân định giới tính cho quần áo và câu chuyện tình yêu của anh sẽ được thể hiện thông qua bộ sưu tập này như câu chuyện hồi kí. Dòng sản phẩm này có hai chiếc váy được vẽ bằng tay được mô phỏng bởi các chàng trai “cô dâu”. Interview đã giao lưu cùng nhà thiết kế mới nổi này để thảo luận về sự lãng mạn hiện đại.

MACIAS: Đã gần một năm kể từ khi anh bắt đầu thiết kế và tạo ra những bộ sưu tập thời trang, anh nghĩ sao về điều này?
CHURCH: Tất cả mọi thứ tôi làm đều là quan điểm cá nhân. Tôi bắt đầu vẽ tranh sơn dầu ở Luân Đôn và thực sự nó chẳng đưa tôi đi đến đâu cả. Tôi sử dụng các tác phẩm nghệ thuật của mình như một cách để ghi chép lại cuộc sống của mình, như quyển nhật ký vậy. Và rồi tất cả đã thay đổi khi tôi gặp chồng mình thông qua mạng xã hội Instagram khoảng hai năm trước vào tháng Bảy, anh ấy sống ở Mỹ và tôi ở London nhưng chúng tôi gặp nhau lần đầu tiên ở Ý. Chúng tôi đã dành một tuần với nhau, và sau đó anh ấy ngỏ lời muốn tôi đến New York để ở với anh ấy một thời gian và tôi đã chọn ở lại bên anh. Chúng tôi kết hôn sau hai tháng ở bên nhau.

MACIAS: Tất cả những trải nghiệm ấy, làm sao anh có thể đưa nó vào những mẫu thiết kế của mình?
CHURCH:Mọi thứ bắt nguồn từ những gì tôi thực sự muốn khoác lên mình và tôi chẳng bao giờ tìm thấy bộ trang phục tôi phù hợp chỉ cho riêng tôi. Tôi rất khó tính và thực sự thích màu mè và mẹ tôi, bà ấy thường mặc những bộ quần áo vui nhộn khi tôi còn nhỏ. Chúng tôi kết hợp trang phục Versace và rất nhiều bản in. Vì vậy phong cách thiết kế và rất nhiều bộ sưu tập của tôi được lấy cảm hứng từ bà ấy, người mẹ đáng kính của tôi


MACIAS: Chúng ta hãy cùng nói về bộ sưu tập mới nhất của anh nào. Chắc hẳn mẹ anh đã truyền cảm hứng cho anh xuyên suốt quá trình sang tạo nhưng tôi lại đang khá tò mò về những mẫu váy cưới anh thiết kế ?


CHURCH: Trong khi tôi đang thiết kế những bộ quần áo này, tôi chỉ cảm thấy mọi thứ chưa có điểm nổi bật và độc đáo. Vì vậy tôi quyết định hợp tác với một thợ may để tạo ra hai chiếc váy cưới này và những chi tiết trên đó hoàn toàn được vẽ tay. Công việc của tôi yêu cầu phải có đầu óc phân tích vì tôi là một nghệ sĩ hơn là một nhà thiết kế thời trang. Tôi nghĩ hai chàng trai đã kết hôn là một điều đáng trân quý vô cùng. Hai “cô dâu” chàng trai đích thực là hiện thân cho thương hiệu của tôi bởi vì là câu chuyện tình yêu của chính tôi.

MACIAS: Anh đã lựa chọn những người mẫu khá khác truyền thống một chút cho bộ sưu tập này. Vậy anh đã nghĩ gì khi tuyển chọn những người mẫu sẽ khoác lên các thiết kế của anh?
CHURCH: Tôi chẳng suy nghĩ quá nhiều. Không quan trọng họ nhìn thế nào, tôi chú trọng hơn về bản thân họ, về con người thật của họ hơn. Tôi cảm thấy vô cùng thú vị khi được hợp tác với những người thường bị… bỏ qua hoặc bị coi là quá độc đáo. Trong chương trình mới nhất, chúng tôi đã tuyển chọn tất cả phụ nữ trên 60 hoặc 70 tuổi. Lần này tôi chỉ muốn một nhóm người mạnh mẽ, tự tin, đến từ tất cả từ những tầng lớp khác nhau trong cuộc sống. Kích cỡ cơ thể, giới tính và chủng tộc chẳng còn quan trọng bằng việc mang mọi người lại với nhau và làm cho họ cảm thấy được trao quyền và được làm đẹp. Với tôi, quan trọng là sự đa dạng.

MACIAS: Vì sao việc nhiều nhóm người khác nhau thể hiện những bộ trang phục của anh lại quan trọng đến vậy?
CHURCH: Những người mặc quần áo quan trọng không kém nếu không muốn nói là hơn việc quần áo thế nào, ra sao. Có một cá nhân thực sự mạnh mẽ mặc thiết kế của tôi là điều tôi chú tâm tới nhưng đồng thời họ cũng phải có một sự kết nối với tôi bởi họ đang mang trên mình tác phẩm nghệ thuật của tôi.

MACIAS: Bộ sưu tập mới nhất được anh đặt tên là “Dearly Beloved” và câu chuyện anh xây dựng cho buổi trình diễn là gì?
CHURCH: Về cơ bản có hai “cô dâu” chàng trai ở trung tâm của buổi diễn và họ được bao quanh bởi các cặp vợ chồng khác. Nó là ý tưởng về sự lãng mạn hiện đại và làm thế nào mọi thứ đều trôi chảy.

MACIAS: Trên những bộ trang phục có những khuôn mặt được vẽ phoáng đại lên, đó là những ai vậy?
CHURCH: Đó là tất cả các chân dung của mỗi người. Ngay cả khi tôi vẽ một người phụ nữ, tôi vẫn luôn tự vẽ mình. Đây là phiên bản phóng đại của một cái gì đó trong đầu tôi. Tôi không sử dụng hình ảnh tham khảo. Lớn lên, mẹ và dì của tôi rất quyến rũ, và tôi thường nhìn họ gần như sẽ khiến tôi bật khóc vì tôi chỉ muốn là họ. Nó là một ý tưởng về sự quyến rũ nhưng đồng thời nó là loại bi thảm.

MACIAS: Sự quyến rũ bi kịch. Tất cả những bộ trang phục đều được vẽ tay sao?
CHURCH
: Ban đầu đúng là mọi thứ được vẽ bằng tay nhưng tôi không thể theo kịp vì vậy chúng tôi quyết định lấy một số tác phẩm nghệ thuật của mình, tạo hoa văn trên máy tính và in một số mảnh. Tất cả áo khoác da của tôi đều được vẽ bằng tay và chúng sẽ luôn làm như vậy bởi vì tôi cảm thấy đó là một điểm đặc trưng của thương hiệu. Vẽ tranh với tôi giống như một người bạn cũ mà tôi luôn có thể yêu, luôn ở bên tôi và sẽ luôn ở đó vì tôi.


MACIAS: Các mẫu thiết kế của anh có phân định giới tính không?
CHURCH: Giới tính rõ ràng là điều lỗi thời! Nó thiếu tôn trọng mọi thứ. Tôi lúc nào cũng lòe loẹt nhưng cho đến khi gặp chồng, tôi chưa bao giờ cảm thấy mình phải mặc váy để khiến người đàn ông ấy muốn ở bên cạnh tôi. Tôi đang khám phá khía cạnh nữ tính đó trong xu hướng tình dục của mình. Giới tính rất hạn chế. Tôi muốn bất cứ ai cũng có thể mặc quần áo của tôi mà không cần xem xét đến vấn đề giới tính. Khi tôi thực hiện bộ sưu tập đầu tiên và đưa con trai mặc váy, nó giống như một vấn đề lớn. Đối với tôi, tôi đã từng nghĩ về nó. Tôi chỉ muốn các chàng trai mặc váy. Tôi luôn luôn mặc váy khi tôi còn nhỏ. Bạn có hiểu ý tôi chứ?

MACIAS: Hãy hé lộ một chút về đường đi sắp tới của Patrick Church được không ạ?
CHURCH: Tôi nghĩ rằng tôi sẽ rất vui khi đi du lịch cùng chồng mình và giới thiệu quần áo của mình cho những đối tượng mới. Tôi chỉ đến Miami và New York khi tôi 13 tuổi. vì vậy tôi thực sự muốn đến Bờ Tây nhiều hơn. Tôi muốn vẽ vời ở gần Grand Canyon và xem điều gì sẽ xảy ra. Chắc hẳn đó sẽ là một trải nghiệm đáng nhớ.

Nghệ thuật và thời trang luôn luôn song hành cùng nhau trên mọi nẻo đường để bổ trợ và cùng thăng hoa với nhau. Ở vị trí một nhà thiết kế trẻ và một họa sĩ, Patrick Church không ngừng đưa giá trị nghệ thuật từ lòng tự tôn cá nhân vào thời trang và đưa chúng lên một tầm cao mới.

Nguồn Interview
FASHIONNET là một ngôi nhà lạc quan, sống động nhưng tràn đầy cảm xúc, với sự ấm áp, thân tình. Fashionnet, nơi chiếu những bộ phim tuyệt vời, những buổi gặp gỡ yêu thương của những người yêu nghệ thuật, trà và lụa. FASHIONNET là thời trang, làm đẹp, nhiếp ảnh, hội họa là một nguồn vui sống tích cực và sinh động, vì phụ nữ hạnh phúc thì thế giới mới tốt đẹp. Fashionnet tại 7 Bis Nguyễn Thị Minh Khai, phưòng Bến Nghé, Quận 1, Tp. Hồ Chí Minh. Hotline: 093 406 8088

 

 

8 thương hiệu thời trang tối giản thành công tại Nhật Bản

8 thương hiệu thời trang tối giản thành công tại Nhật Bản

Fashion Story Nhật bản nổi tiếng với phong cách thời trang tối giản, được biết đến thông qua các thương hiệu phổ biến như Uniqlo hay Muji. Tuy nhiên nếu bạn là người ưa độc quyền hay yêu thích cái mới lạ, dưới đây là tám thương hiệu tối giản khác của đất nước mặt trời mọc mà bạn không nên bỏ qua

Thời trang Siêu thực: Khi thiết kế phá vỡ thực tại

Thời trang Siêu thực: Khi thiết kế phá vỡ thực tại

Fashion Story Thế giới thời trang đã ứng dụng một loạt những chủ đề và kĩ thuật đặc sắc từ phong trào Siêu thực để tạo ra một cuộc đối thoại giao thoa giữa hai loại hình nghệ thuật.Đến tận hôm nay, Siêu thực vẫn là một nguồn cảm hứng dồi dào để các nhà mốt hàng đầu như Schiaparelli, Comme des Garcons, Thom Browne... tiếp tục khám phá trong những BST mới.

Năm 1460-1469: Thời trang nam thế kỷ 15

Năm 1460-1469: Thời trang nam thế kỷ 15

Fashion Story Trong những năm 1460, sự khác biệt giữa thời trang của Ý và của Bắc Âu ngày càng sâu sắc. Tại các triều đình của Burgundy và Pháp, phom dáng của nam giới và phụ nữ có hình dáng dài và góc cạnh, có thể thấy qua đỉnh mũ nón của phụ nữ cho đến phần mũi giày của nam giới. Ở Ý, lấy cảm hứng từ nghệ thuật và trang phục của thời cổ đại, tỷ lệ tự nhiên hơn và kiểu dáng xếp nếp bồng bềnh đã thịnh hành.


VietnamColor I ra mắt triển lãm nghệ thuật & thiết kế “ĐI & VỀ, ĐI”

VietnamColor I ra mắt triển lãm nghệ thuật & thiết kế “ĐI & VỀ, ĐI”

Pro_Creative ĐI & VỀ, ĐI để vẽ nên màu của mình, chúng ta là Màu Việt Nam. Khi người nghệ sĩ chọn chất liệu, họ say mê bề mặt của giấy, toan, đất, vải, vóc, sơn hay bất kỳ kết cấu nào tạo ra cảm xúc để sáng tạo. Người thưởng ngoạn hít thở sâu, nhắm mắt, lắng nghe từ trực giác, mở mắt để thấu cảm màu sắc, hình, khối, vẻ quyến rũ từ chất liệu, tài năng của người nghệ sĩ, hòa nhịp làm nên câu chuyện sáng tạo. Khi bắt đầu chạm, sẽ hiểu rồi yêu, điều này vô cùng quý giá cho hành trình khám phá nghệ thuật ĐI & VỀ, ĐI của mỗi người.

AI có thể xác thực nghệ thuật thực hay giả không?

AI có thể xác thực nghệ thuật thực hay giả không?

Storytelling Tính xác thực và độc đáo là tiền tệ của thế giới nghệ thuật. Một Van Gogh giả không có ý nghĩa gì, nhưng một Renoir thật có nghĩa là tất cả. Tuy nhiên, giống như mọi hoạt động theo đuổi sáng tạo, AI có khả năng phá vỡ thế giới nghệ thuật, cả quá khứ lẫn hiện tại. AI, được hỗ trợ bởi các bộ dữ liệu được tuyển chọn, đang tự định vị mình là một công cụ để hiểu rõ hơn về lịch sử nghệ thuật và là phương tiện mới cho các nghệ sĩ trong tương lai.

Subscription

Fashionnet

Follow us