288
25 Tháng 04 9:15 pm

Những bức đồ họa thôi miên của Carlin Diaz

 Từ niềm đam mê dành cho những mảnh đồ hoạ trên tấm ván trượt, Carlin Diaz đã trở thành nhà đồ hoạ cũng như một đạo diễn hoạt hoạ tài ba tại Pháp. Anh đã có những bộc bạch, chia sẻ cùng tờ tạp chí SoYoung về cuộc sống xung quanh nghệ thuật, nguồn cảm hứng cũng như phong cách làm việc và dự định cho tương lai sắp tới

Mới đây trong một cuộc phỏng vấn cùng tờ báo SoYoung Magazine, Carlin Diaz đã chia sẻ về những cảm hứng sáng tác nghệ thuật cũng như một số dự định trong tương lai của anh. Carlin Diaz là một nghệ sĩ đồ hoạ cũng như đạo diễn hoạt hoạ tài ba được biết tới qua những tác phẩm vô cùng độc đáo, đặc biệt là bức hoạ David Bowie đã thắng giải nhất trong cuộc thi đồ hoạ của tạp chí SoYoung tháng 11 năm ngoái. 

Anh chia sẻ: "Tôi sinh ra ở Caracas, Venezuela. Do mẹ là luật sư và bố là kế toán nên cái nhìn ban đầu của tôi về sự nghiệp chuyên môn không phải là nghệ thuật. Rồi khoảng 15 tuổi tôi bắt đầu thích trượt ván và đắm chìm trong bộ môn này, tôi nhớ mình đã xem các video về nó lặp đi lặp lại rất nhiều lần. Sự chú ý của tôi đổ dồn về những bức đồ hoạ trên tấm ván của Toy Machine và Habitat. 

Ed Temleton và Joe Castrucci đã tác động trực tiếp lớn nhất khiến tôi tham gia vào nghệ thuật đồ hoạ. Sáu năm sau đó tôi hoàn thành việc học tại Instituto de Diseno Caracas, cũng chính lúc này tình hình kinh tế - chính trị nước tôi bắt đầu suy giảm, vì thế tôi đã quyết định chuyển đến Paris và bắt đầu làm hoạt hình. Gần sáu năm sinh sống tại Paris, hoạt động của tôi đã phát triển lên nhiều, hiện tại tôi đang phân chia thời gian của mình cho hình minh hoạ, vẽ và đạo diễn hoạt hoạ".

Cách tốt nhất để anh bắt đầu công việc là gì? Làm việc đó có giống như bản vẽ bằng bút chì hay không? Và tiến trình làm việc của anh thế nào?

Đúng là tất cả luôn bắt đầu với một bản vẽ bằng bút chì ngay cả khi quá trình đó có thể thay đổi từng phần.

Trong trường hợp Bowie, chỉ khi tôi hài lòng về bản phác thảo, lúc đó mới phát triển thành hình minh hoạ, tạo ra bảng màu và bố cục để cuối cùng làm nên sự ấm áp, sống động qua chỉnh sửa kết cấu, ánh sáng và bóng tối.

Anh muốn mọi người cảm nhận khi thấy công việc của anh thế nào?

Tôi muốn tạo ra cái sâu lắng qua một tác phẩm nghệ thuật đơn giản và thuần phác của cuộc sống, thú hưởng thụ ảo giác qua một tác phẩm nghệ thuật.

Những thứ xung quanh đã truyền cảm hứng cho anh thế nào?

Tôi lấy cảm hứng từ mọi thứ xung quanh mình và nếu như tôi nhớ được cả những giấc mơ thì rất nhiều ý tưởng sẽ đến từ đó. Những thú vui về thể xác, những nụ hôn cùng cỏ cây hoa lá đều kích thích tính sáng tạo của tôi, xong các sắc thái âm thanh giúp tôi rất nhiều trong việc khám phá sâu hơn khả năng sáng tạo của mình. Gần đây tôi đã nhận ra rằng thỉnh thoảng đi đây đi đó cũng là yếu tố quan trọng để tiếp tục lấy được cảm hứng sáng tác và thay đổi môi trường để không bị quá tải là quan trọng nhất!

Có dự án hay một tác phẩm nào mà anh yêu thích nhất không?

Vâng, "Người đàn ông cố gắng dập lửa", sáng tác năm 2017, chính là một trong những tác phẩm tôi yêu thích nhất.

 

Hiện tại anh có đang làm dự án nào không?

Vào năm 2014, tôi bắt đầu làm bộ phim "Tôi đã gặp cô gái trong mộng của tôi". Đó là một bộ phim hoạt hình ngắn. Sau khi kết thúc teaser đầu tiên vào cuối năm đó, dự án vẫn chưa thực hiện được.

Cuối cùng tôi đi tham khảo thêm và ghi lại một số ý tưởng. Kết quả là cách đây vài tháng, tôi đã kết hợp với một nhóm để cùng thực hiện dự án ấy.

Thời lượng của bộ phim ngắn sẽ kéo dài khoảng 12 phút, vì vậy nếu tất cả diễn ra theo đúng kế hoạch thì nó sẽ ra mắt trong một năm.

Hãy cho chúng tôi biết một chút về chiến thắng của anh trong cuộc thi minh hoạ của chúng tôi. Tại sao anh lại chọn chủ đề về David Bowie?

Trong danh sách khách mời, giữa tất cả những ban nhạc tuyệt vời, David Bowie nổi bật hơn hết bởi ông là một ngôi sao đã khiến mọi người thay đổi suy nghĩ và khuyến khích họ hãy là chính mình. Vì vậy, đó là một cơ hội tốt để tỏ lòng kính trọng tới "The man who sold the world".

Cuối cùng, chúng tôi muốn biết dự định của anh trong một ngày gần đây là gì?

Bức hoạ được làm bằng tay!

Cảm ơn anh, Carlin Diaz!

www.carlindiaz.com

Carlin Diaz đã giành chiến thắng trong Cuộc thi tranh minh hoạ số 15, bạn có thể xem phát hành số 16 của chúng tôi ngay tại đây!

Đăng bởi Josh Whettingsteel vào ngày 16 tháng 2 năm 2018 trên tạp chí SoYoung - minh hoạ bởi Carlin Diaz.

Pro Creative Class I Khóa học SÁNG TẠO, 6 buổi/tháng (cho mỗi môn học): Writing, Storytelling, Art, Design, Creativity. Học viết, thiết kế, tìm hiểu nghệ thuật, phương pháp tư duy, xây dựng giá trị cốt lõi của sáng tạo. Hotline: 0934068088 Email: Creative.proclass@gmail.com . Office: Công ty TNHH MTV Việt Thị . Address: 30, đường C18, phường 12, quận Tân Bình – HCM. 

Creative Class PRO I Trường đại học 6 ngày với những buổi học và bài giảng sẽ tạo ra những gợn sóng xung đột trong tâm trí và trái tim bạn, làn sóng cảm hứng bất tận, giúp bạn tìm thấy những nguyên tắc dẫn lối tài năng của mình đến với cái đẹp và sự sáng tạo. Pro Creative Class sẽ như một cuốn sách hướng dẫn hành trình của bạn. Đây là lời mời hít thở bầu không khí đầy sức sống, cảm nhận ngọn lửa tận trái tim bạn và sự thăng hoa của tinh thần.


VietnamColor I ra mắt triển lãm nghệ thuật & thiết kế “ĐI & VỀ, ĐI”

VietnamColor I ra mắt triển lãm nghệ thuật & thiết kế “ĐI & VỀ, ĐI”

Pro_Creative ĐI & VỀ, ĐI để vẽ nên màu của mình, chúng ta là Màu Việt Nam. Khi người nghệ sĩ chọn chất liệu, họ say mê bề mặt của giấy, toan, đất, vải, vóc, sơn hay bất kỳ kết cấu nào tạo ra cảm xúc để sáng tạo. Người thưởng ngoạn hít thở sâu, nhắm mắt, lắng nghe từ trực giác, mở mắt để thấu cảm màu sắc, hình, khối, vẻ quyến rũ từ chất liệu, tài năng của người nghệ sĩ, hòa nhịp làm nên câu chuyện sáng tạo. Khi bắt đầu chạm, sẽ hiểu rồi yêu, điều này vô cùng quý giá cho hành trình khám phá nghệ thuật ĐI & VỀ, ĐI của mỗi người.

AI có thể xác thực nghệ thuật thực hay giả không?

AI có thể xác thực nghệ thuật thực hay giả không?

Storytelling Tính xác thực và độc đáo là tiền tệ của thế giới nghệ thuật. Một Van Gogh giả không có ý nghĩa gì, nhưng một Renoir thật có nghĩa là tất cả. Tuy nhiên, giống như mọi hoạt động theo đuổi sáng tạo, AI có khả năng phá vỡ thế giới nghệ thuật, cả quá khứ lẫn hiện tại. AI, được hỗ trợ bởi các bộ dữ liệu được tuyển chọn, đang tự định vị mình là một công cụ để hiểu rõ hơn về lịch sử nghệ thuật và là phương tiện mới cho các nghệ sĩ trong tương lai.

Subscription

Fashionnet

Follow us