288
30 Tháng 09 1:14 pm

Moschino RTW Spring 2021: Khi runway thành sàn kịch rối

 “Đây sẽ là buổi múa rối sang chảnh nhất mà bạn từng chứng kiến” Giám đốc sáng tạo Moschino, Jeremy Scott tuyên bố.

“Điều tốt nhất tôi có thể làm cho mọi người trong khoảng thời gian đầy biến động này là đưa mọi người đến với một thế giới thời trang nho nhỏ, nơi mọi người tạm thoát khỏi áp lực cuộc sống hằng ngày và tận hưởng thiết kế của tôi.” Jeremy Scott, giám đốc sáng tạo của Moschino nói.
Một tuần trước khi bị giãn cách xã hội, Scott đã quyết định rằng bộ sưu tập mùa xuân của Moschino sẽ xoay quanh vẻ đẹp của haute couture. “Các tác phẩm haute couture liên hệ trực tiếp đến con người: chúng ta dành vô vàn thời gian, công sức để tạo ra chúng, đổi lại là những cảm xúc mãnh liệt mà chỉ haute couture mang lại cho ta. Không chỉ vậy chúng còn liên kết đến lịch sử thiết kế thời trang.” Nhưng sau khi bị cách li, Scott dần lo sợ rằng một bữa diễn runway sẽ không khả thi trong thời điểm này. Tuy vậy, anh vẫn giữ nguyên niềm cảm hứng từ couture, và kết hợp nó với Théâtre de la Mode - một bộ sưu tập couture mini được các nhà thiết kế Paris tạo ra hồi Thế chiến thứ II, trong hoàn cảnh khó khăn về tài chính, nguyên vật liệu và phương tiện di chuyển. Sau đó, Scott gọi cho Creature Shop của Jim Henson, người tạo ra các con rối trong The Muppets.
“Làm cách nào tôi có thể mang đến cảm giác tham dự một buổi diễn trực tiếp một cách chân thực nhất đến giới mộ điệu? Làm sao tôi có thể tái hiện những khoảnh khắc kì ảo đó?” Scott tự đặt ra những câu hỏi. Toàn bộ 40 trang phục của anh được diện bởi những con rối marionette tạo hình theo các nàng thơ yêu thích nhất của Scott. Thậm chí các khán giả trên hàng ghế đầu cũng là những con rối. Tuy là một show diễn được thu nhỏ, nhưng chi phí còn cao hơn một buổi diễn thông thường, và quá trình thực hiện cũng phức tạp và khó khăn hơn nhiều. 
 
Tất cả chất liệu, vải vóc và motif phải được tái định hình tỉ lệ để phù hợp với ‘người mẫu rối’ mà không làm mất vẻ đẹp nguyên bản của nó. Kể cả những chi tiết dù nhỏ nhất đều phải được tái tạo lại trong phiên bản mini. Không chỉ tinh xảo và lộng lẫy đúng với đẳng cấp của haute couture, các thiết kế của Scott còn làm bật lên cá tính riêng của từng con rối. 
Sự trở lại mạnh mẽ của haute couture nói riêng và những tác phẩm tạo ra từ các bậc thầy thủ công nói chung - với Scott, John Galliano, và Pierpaolo Piccioli làm đầu tàu - vẫn chưa thấy hồi kết. Giới mộ điệu luôn say mê những tác phẩm tạo ra từ chính bàn tay con người và sự độc nhất vô nhị của chúng. Và vở kịch rối của Scott mùa này còn ‘làm mưa làm gió’ khắp các trang mạng xã hội, đặc biệt là Instagram, góp phần đưa vẻ đẹp của haute couture đến công chúng toàn thế giới.
Liệu những sự kiện đã xảy ra năm 2020 này là thách thức cho những tác phẩm đòi hỏi cao như couture? “Mọi người đang có xu hướng thích quần áo thoải mái.” Scott nói về xu hướng ăn mặc của mọi người trong lúc giãn cách. “Nhưng tôi vẫn giữ một niềm đam mê với những điều độc đáo và được chăm chút. Tôi biết tất cả chúng ta đều muốn thấy điều đó. Tôi luôn luôn ăn diện mỗi ngày bất kể hôm đó tôi có gặp ai hay không. Đó là một phần con người tôi.”

Nguồn Vogue - Bài PD

FASHIONNET là một ngôi nhà lạc quan, sống động, tràn đầy cảm xúc ấm áp, thân tình của những người yêu nghệ thuật, trà, lụa_ Silk Party và nhiều điều đẹp đẽ. FASHIONNET là thời trang, làm đẹp, nhiếp ảnh, hội họa, thiên nhiên, bảo vệ môi trường, nơi bạn sẽ cảm nhận với một nguồn vui sống tích cực và sinh động. Hotline: 093 406 8088. Email: Huong.color@fashionnet.vn
Salon Ánh sáng: Tái định nghĩa khái niệm nhiếp ảnh

Salon Ánh sáng: Tái định nghĩa khái niệm nhiếp ảnh

News Vào ngày 22/11 tới đây tại Mai Gallery, 113 Hàng Bông sẽ khai mạc triển lãm nhiếp ảnh nhóm mang tên ‘Salon Ánh Sáng’, tổ chức bởi Noirfoto với sự hợp tác cùng Mai Gallery. Triển lãm ảnh lần này có sự tham gia của sáu nhiếp ảnh gia, mới và thành danh, với những chủ đề độc đáo, đa dạng và những kỹ thuật nhiếp ảnh chưa từng xuất hiện trong nước.

Kenzo Takada: Thế giới thật đẹp đẽ

Kenzo Takada: Thế giới thật đẹp đẽ

News Kenzo Takada cùng với Issey Miyake và Hanae Mori, là thế hệ nhà thiết kế Nhật Bản đầu tiên đặt chân vào thế giới thời trang Paris. Ông được biết đến với những đột phá trong kĩ thuật cắt và khả năng sử dụng màu sắc, họa tiết phong phú, độc đáo. Các thiết kế của ông là sự kết hợp hài hòa, phức tạp giữa nhiều phong cách và nền văn hóa khác nhau.


Zhong Lin và thử thách một chân dung mỗi ngày

Zhong Lin và thử thách một chân dung mỗi ngày

Photography Nghệ sĩ gốc Đài Loan Zhong Lin tự thách thức bản thân với dự án 365, một bức chân dung sáng tạo mỗi ngày. Các tác phẩm màu sắc đương đại của cô đã thu hút những lời mời cộng tác từ các tạp chí hàng đầu và những thương hiệu xa xỉ khắp thế giới

Tái chế: Điều hiển nhiên trong thời trang

Tái chế: Điều hiển nhiên trong thời trang

News Đối diện với lượng vải vóc dư thừa trị giá lên đến 160 tỉ euro, ngành công nghiệp thời trang buộc phải xem xét lại quy trình vận hành từ trước đến giờ của mình. Một trong những hướng đi đúng đắn nhất, đã được ứng dụng bởi các nhà mốt lớn như Balenciaga, Coach, Marine Serre... chính là tái chế.

Không gian siêu thực vô tận của người bay

Không gian siêu thực vô tận của người bay

Art Triển lãm "Người bay và giấc mơ siêu thực" của họa sĩ Đinh Phong vừa khai mạc ngày 24/11 tại Hà Nội. Buổi triển lãm đầu tiên của người họa sĩ 60 tuổi đã tạo nên không gian nghệ thuật độc đáo, thu hút nhiều họa sĩ tiếng tăm trong nước đến tham dự buổi khai mạc.

Subscription

Fashionnet

Follow us