288
26 Tháng 10 12:31 pm

Pablo Picasso & ý định đánh cắp bức Mona Lisa nổi tiếng

 "Bad artists copy. Good artists steal". Liệu ai có thể nghĩ được rằng một cậu bé từ đầu tiên nói được là "piz" (bút chì) từng có ý định đánh cắp bức Mona Lisa nổi tiếng và trở thành một trong những hoạ sĩ gây ảnh hưởng nhất trong giới nghệ thuật. Ông không chỉ là một trong một thế hệ, mà là còn là một nghệ sĩ đã phá vỡ ranh giới nghệ thuật và cái đẹp một cách đáng kể

"Nghệ thuật gội rửa tâm hồn khỏi những bụi bặm của đời sống hàng ngày." - Pablo Picasso

Pablo Picasso là một cái tên vừa mang ý nghĩa nghệ thuật, vừa là một thiên tài cách mạng. Sinh ra ở Málaga, Tây Ban Nha, vào ngày 25 tháng 10 năm Không chỉ là thiên tài của thế kỷ, Picasso đã đi vào Lịch sử. Ông đã thể hiện tính hiện đại nhưng vẫn không ngừng tiếp nối truyền thống. Picasso đã theo học tại các viện nghệ thuật hàn lâm, nơi ông khi bắt đầu tiếp xúc với hội họa, trước khi đến Pháp vào đầu những năm 1900.Điều khiến Picasso trở nên nổi tiếng chính là vì ông là nghệ sĩ vẽ những tác phẩm được công chúng mến mộ ngay khi ông vẫn còn sống (Khác với một vài nghệ sĩ khác chỉ được đánh giá cao sau khi mất, ví dụ như Van Gogh). Trong suốt sự nghiệp lâu dài và nổi tiếng của mình, Picasso đã dành cả cuộc đời mình cho nghệ thuật. Ông sáng tác bằng chính những ảo ảnh của mình và làm việc say mê cho đến khi qua đời ở tuổi 91. Cuộc đời kéo dài gần một thế kỷ này đã để lại bộ sưu tập đồ sộ với khoảng 60.000 tác phẩm xuyên suốt từng giai đoạn: Thời kì Xanh (1901-1904), Thời kì Hồng (1904-1906), Thời kì Ảnh hưởng Phi châu ( 1907-1909), Thời kì Lập thể (1909-1919), Chủ nghĩa cổ điển và siêu thực, và những giai đoạn sau này. Điều chắc chắn là thế giới nghệ thuật, và với một nền văn hóa nào đó, không bao giờ giống nhau sau khi Picasso đi qua. Ông không chỉ là một trong một thế hệ, mà là còn là một nghệ sĩ đã phá vỡ ranh giới một cách đáng kể.

1. Cởi trói nghệ thuật


Năm 1911, một người đàn ông bước ra khỏi Bảo tàng Louvre ở Paris với một bức tranh nhô ra từ áo khoác. Bức họa là Mona Lisa của da Vinci. Người đàn ông đã đánh cắp bức tranh vẫn là một bí ẩn. Cuối cùng, sau nhiều tuần tìm kiếm thành phố, chính quyền đã đưa ra hai nghi phạm: một nhà thơ tên là Guillaume Apollinaire và một nghệ sĩ trẻ tên là Pablo Picasso. Lý do mà chính quyền Pháp theo sau họ là vì người ta biết rằng trợ lý của Apollinaire đã đánh cắp hai tác phẩm điêu khắc châu Phi từ bảo tàng Louvre, và những tác phẩm nghệ thuật này đã được tặng cho Picasso. Theo cuốn sách của Norman Mailer, chân dung của Picasso như một người đàn ông trẻ, trong phiên tòa, Picasso đã tổn thương đến mức vỡ oà và khóc, đánh dấu một trong những khoảnh khắc nhục nhã nhất trong cuộc đời anh. Cuối cùng, thẩm phán tha bổng cho cả hai vì không có chứng cứ xác thực. Nhiều năm sau, vào năm 1914, bức tranh cuối cùng đã được tìm thấy trong một ngôi nhà Ý


Một bức ảnh của Picasso năm 1904

2. Mọi thứ bạn tưởng tượng được đều là thật
Picasso cực kỳ mê tín. Đó là một phần tính cách từ khi còn trẻ cho đến khi lớn lên ở Andalusia. Chẳng hạn, người nghệ sĩ cảm thấy rằng mái tóc sở hữu một thứ gì đó huyền diệu. Và điều đó, nếu đưa vào tay kẻ xấu cũng có thể gây tổn hại. Kết quả là, Picasso luôn sợ bị cắt tóc. Theo một cuốn hồi ký được viết bởi người yêu cũ của anh, Françoise Gilot, có tựa đề “Life with Picasso”, chỉ sau khi anh hoàn toàn tin tưởng một thợ cắt tóc, anh sẽ cho phép người đó cắt và vứt bỏ mái tóc của mình.


​“Họa sĩ luôn kế thừa một người nào đó. Họ không sáng tạo từ hư vô.”

3. "Hội họa là nghề nghiệp của một người mù. Anh ta không vẽ những gì anh ta nhìn thấy, mà là điều anh ta cảm nhận. Là điều anh ấy tự nói với bản thân về những điều đã thấy."
Picasso là tên được thấy trên áo phông và cốc, hoặc nghe trong các bài hát như "Picasso Baby" của Jay Z. Tuy nhiên, Picasso không phải là tên cuối cùng của Pablo. Tên thật của ông là Ruiz. Gia đình của Pablo được biết đến nhiều nhất trong khu vực với tư cách là người tạo ra găng tay. Đó không phải là nghề nghiệp mà một nghệ sĩ cách mạng muốn được biết đến. Vì vậy, ông đã tự tay gây dựng nên sự nghiệp của mình, và, theo tiểu sử của tác giả John Richardson, “A Life of Picasso”, ông đã đổi tên họ thành tên thời con gái của mẹ mình, Picasso.





Trong tranh, Picasso thể hiện 5 cô gái đứng, ngồi, xoay chuyển. Song, 5 cô gái không còn mềm mại, duyên dáng, lả lướt như tranh cổ điển, mà thay vào đó là những đường kỷ hà xộc xệch, góc cạnh. Toàn bộ những quy tắc về giải phẫu, phép viễn cận, quy luật ánh sáng, hài hoà… của hội hoạ cổ điển đều bị Picasso khước từ, loại bỏ.

4. Le Peintre, "người hoạ sĩ" biến mất


Vào tháng 9 năm 1998, chiếc máy bay Swissair Flight 111 đâm xuống Đại Tây Dương gần Nova Scotia, làm chết tất cả 229 hành khách trên máy bay. Trong khi bi kịch chính và rõ ràng nhất của vụ tai nạn là cuộc sống con người bị mất trên biển, có một thứ khác chìm cùng với chiếc máy bay không thể thay thế được: một phiên bản của bức tranh năm 1963 của Picasso, Le Peintre. Bức tranh nằm trong khoang chở hàng của chiếc máy bay, được vận chuyển từ địa điểm này đến địa điểm khác. Sau khi hoàn thành nỗ lực để phục hồi, khoảng 98% máy bay đã được tìm thấy và mang về đất liền. Dấu vết duy nhất còn lại của tác phẩm nghệ thuật, đáng buồn lại là một mảnh vỡ 20 cm của vải tìm thấy trôi nổi trong đống đổ nát.

5. "Tôi thích sống như một người nghèo, với rất nhiều tiền."


Trong một bài báo của Vanity được công bố vào năm 2016, Marc Blondeau, một đại lý nổi tiếng của Geneva và cựu giám đốc của Sotheby, nói rằng, "Nếu Picasso còn sống hôm nay, anh ấy sẽ là một trong mười người giàu nhất thế giới." Đó là sự thật, không chỉ những bức tranh của ông đều có giá trị từ vài triệu đến hàng trăm triệu đô la, nhưng thương hiệu của ông cũng là một trong những hàng hoá được xuất bản trên thế giới, xuất hiện trên quần áo và quán bar và nhà hàng trên toàn thế giới.


Thế giới hôm nay không mang những ý nghĩa gì, sao tôi lại phải vẽ những bức tranh mang “ý nghĩa”?

Bài dịch Chip Phan - Nguồn Architecturaldigest

Pro Creative Class I Khóa học SÁNG TẠO, 6 buổi/tháng (cho mỗi môn học): Writing, Storytelling, Art, Design, Creativity. Học viết, thiết kế, tìm hiểu nghệ thuật, phương pháp tư duy, xây dựng giá trị cốt lõi của sáng tạo. Hotline: 0934068088 Email: Creative.proclass@gmail.com . Office: Công ty TNHH MTV Việt Thị . Address: 30, đường C18, phường 12, quận Tân Bình – HCM. 

Creative Class PRO I Trường đại học 6 ngày với những buổi học và bài giảng sẽ tạo ra những gợn sóng xung đột trong tâm trí và trái tim bạn, làn sóng cảm hứng bất tận, giúp bạn tìm thấy những nguyên tắc dẫn lối tài năng của mình đến với cái đẹp và sự sáng tạo. Pro Creative Class sẽ như một cuốn sách hướng dẫn hành trình của bạn. Đây là lời mời hít thở bầu không khí đầy sức sống, cảm nhận ngọn lửa tận trái tim bạn và sự thăng hoa của tinh thần.

 

 

 


VietnamColor I ra mắt triển lãm nghệ thuật & thiết kế “ĐI & VỀ, ĐI”

VietnamColor I ra mắt triển lãm nghệ thuật & thiết kế “ĐI & VỀ, ĐI”

Pro_Creative ĐI & VỀ, ĐI để vẽ nên màu của mình, chúng ta là Màu Việt Nam. Khi người nghệ sĩ chọn chất liệu, họ say mê bề mặt của giấy, toan, đất, vải, vóc, sơn hay bất kỳ kết cấu nào tạo ra cảm xúc để sáng tạo. Người thưởng ngoạn hít thở sâu, nhắm mắt, lắng nghe từ trực giác, mở mắt để thấu cảm màu sắc, hình, khối, vẻ quyến rũ từ chất liệu, tài năng của người nghệ sĩ, hòa nhịp làm nên câu chuyện sáng tạo. Khi bắt đầu chạm, sẽ hiểu rồi yêu, điều này vô cùng quý giá cho hành trình khám phá nghệ thuật ĐI & VỀ, ĐI của mỗi người.

AI có thể xác thực nghệ thuật thực hay giả không?

AI có thể xác thực nghệ thuật thực hay giả không?

Storytelling Tính xác thực và độc đáo là tiền tệ của thế giới nghệ thuật. Một Van Gogh giả không có ý nghĩa gì, nhưng một Renoir thật có nghĩa là tất cả. Tuy nhiên, giống như mọi hoạt động theo đuổi sáng tạo, AI có khả năng phá vỡ thế giới nghệ thuật, cả quá khứ lẫn hiện tại. AI, được hỗ trợ bởi các bộ dữ liệu được tuyển chọn, đang tự định vị mình là một công cụ để hiểu rõ hơn về lịch sử nghệ thuật và là phương tiện mới cho các nghệ sĩ trong tương lai.

Subscription

Fashionnet

Follow us