288
04 Tháng 06 10:17 am

Top 5 triển lãm thời trang ấn tượng năm 2019

 Dưới đây là top 5 triển lãm thời trang đã mang đến những trải nghiệm tuyệt vời, thu hút đông đảo giới mộ điệu, từ bảo tàng nghệ thuật Met Gala cho tới ngôi đền thời trang Palais Galliera ở Paris

Thời trang ngày càng được tôn vinh và gìn giữ, đặc biệt là thông qua các triển lãm trong bảo tàng nổi tiếng, mỗi triển lãm là một cơ hội để khám phá lại những câu chuyện thương hiệu vĩ đại nhất, với những khoảnh khắc quan trọng và sự tác động lớn của thời trang đối với xã hội của chúng ta.

Camp : Notes on Fashion

Bữa tiệc thời trang thường niên của Viện trang phục Bảo tàng Nghệ Thuật Metropolitan, New York, được tổ chức vào năm nay, đã tập trung khai thác lĩnh vực thời trang "kì quái, ấn tượng", lấy cảm hứng từ đề tài Notes on Camp của cây viết kiêm nhiếp ảnh gia người Mỹ Susan Sontag năm 1964. Camp là một cách thể hiện đẹp của ‘những thẩm mĩ xấu xí'. Camp là ‘nỗ lực để làm điều gì đó khác thường, nhưng khác thường một cách lộng lẫy'. Camp ‘đi ngược lại sự nghiêm túc'.Từ các bộ sưu tập của Thom Browne, John Galliano, Jeremy Scott và Richard Quinn, triển lãm sẽ làm nổi bật những ảnh hưởng đầy mới mẻ của chất nổi loạn, không chỉ về thời trang mà còn cả nghệ thuật và văn hoá pop.

Exhibitionism: 50 Years of The Museum

Kể từ khi mở cửa vào năm 1969, bảo tàng Học viện công nghệ thời trang ở New York đã khẳng định mình là một trong những địa điểm sáng tạo táo bạo nhất trong các triển lãm thời trang. Để kỉ niệm 50 năm thành lập, triển lãm sẽ tái hiện lại 33 cuộc triển lãm có tầm ảnh hưởng nhất của bảo tàng, từ những dấu ấn đầu tiên với trang phục Hollywood do Gilbert Adrian đến những buổi diễn gần đây như Denim: Fashion's Frontier (2016), Black Fashion Designers (2016) và A Queer History of Fashion (2013). Hơn 1 thế kỉ với những hiểu biết về vai trò của thời trang đối với sự phát triển của xã hội và đây cũng chính là cơ hội ngắm nhìn các kiệt tác nghệ thuật đáng kính như chiếc váy của Elsa Schiaparelli hay áo choàng được khắc hoạ tỉ mỉ của Alexander McQueen.

Mary Quant

Nổi tiếng với những chiếc váy ngắn vào nhũng năm 1960 cùng thân hình ngắn và mái tóc bồng bềnh của Vidal Sassoon, nhà tạo mẫu người Anh – Mary Quant có sức ảnh hưởng lớn đến thời trang hơn những gì cô được ghi nhận. Chính cửa hàng Bazzar nổi tiếng của cô trên phố King tại nước Anh, một cuộc cách mạng thời trang nhỏ đã ra đời, đánh dấu sự biến đổi trong thời trang phụ nữ. Theo nhiều cách, các thiết kế vui tươi và đầy màu sắc của cô là một phản ứng chống lại sự khắc khổ và buồn tẻ của London thời hậu chiến.

Dos à la mode

Tuy hiện nay đang đóng cửa, nhưng Palais Galliera, một ngôi đền thời trang ở Paris, dự tính sẽ mở cửa lại vào mùa hè 2019 để trưng bày triển lãm. Bảo tàng sẽ trình làng các bộ sưu tập, và giới thiệu với công chúng về lịch sử thời trang từ thế kỷ 18 trong các đường hầm dưới lòng đất được tài trợ bởi các thương hiệu đến từ Paris. Những thiết kế Ready-to-wear, haute couture, đồng phục hay công sở đến từ những tên tuổi vĩ đại nhất trong ngành công nghiệp như Chanel, Martin Margiela, Azzedine Alaia và Yohji Yamamoto sẽ xuất hiện trong không gian bảo tàng tại quận 14, Paris, trước đây được biết tới là xưởng điêu khắc của nghệ sĩ Antoine Bourdelle.

Christian Dior, designer of dreams

Đối với những người đã bỏ lỡ triển lãm dành riêng cho nhà thiết kế người Pháp tại Bảo tàng Nghệ thuật Trang trí ở Paris, đừng lo, bạn vẫn còn cơ hội bắt gặp nó tại Bảo tàng Victoria & Albert ở London năm nay. Lịch sử của ngôi nhà Dior và các nhà thiết kế khác nhau trong nhiều thập kỷ sẽ được kể lại với hơn 500 thiết kế, phụ kiện, trang sức, hình minh họa và hình ảnh. Nó thể hiện niềm đam mê của Christian Dior với văn hóa Anh và sự hợp tác khác nhau của anh ấy với các nhà sản xuất cùng chất riêng nghệ thuật của nước bạn.


Nguồn Vogue - Bài dịch Chip Phan

FASHIONNET là một ngôi nhà lạc quan, sống động nhưng tràn đầy cảm xúc, với sự ấm áp, thân tình. Fashionnet, nơi chiếu những bộ phim tuyệt vời, những buổi gặp gỡ yêu thương của những người yêu nghệ thuật, champagne, trà và lụa. FASHIONNET là thời trang, làm đẹp, nhiếp ảnh, hội họa là một nguồn vui sống tích cực và sinh động, vì phụ nữ hạnh phúc thì thế giới mới tốt đẹp. Fashionnet tại 7 Bis Nguyễn Thị Minh Khai, phưòng Bến Nghé, Quận 1, Tp. Hồ Chí Minh. Hotline: 093 406 8088

background-color:="" font-size:="" style="color: rgb(51, 51, 51); font-family: sans-serif, Arial, Verdana, " trebuchet=""> 


AI có thể xác thực nghệ thuật thực hay giả không?

AI có thể xác thực nghệ thuật thực hay giả không?

Storytelling Tính xác thực và độc đáo là tiền tệ của thế giới nghệ thuật. Một Van Gogh giả không có ý nghĩa gì, nhưng một Renoir thật có nghĩa là tất cả. Tuy nhiên, giống như mọi hoạt động theo đuổi sáng tạo, AI có khả năng phá vỡ thế giới nghệ thuật, cả quá khứ lẫn hiện tại. AI, được hỗ trợ bởi các bộ dữ liệu được tuyển chọn, đang tự định vị mình là một công cụ để hiểu rõ hơn về lịch sử nghệ thuật và là phương tiện mới cho các nghệ sĩ trong tương lai.

Nguyễn Tư Nghiêm - Màu của nguồn suối tâm linh sâu thẳm

Nguyễn Tư Nghiêm - Màu của nguồn suối tâm linh sâu thẳm

Art_Painting Những gì làm nên một Nguyễn Tư Nghiêm như "một mệnh đề đứng riêng", theo cách nói của Thái Bá Vân, là các đề tài mang màu sắc văn hoá dân tộc, và cùng với đề tài là các hoạ tiết xuất xứ từ di sản nghệ thuật dân gian. Đề tài trong tranh Nguyễn Tư Nghiêm là những điệu múa cổ, là hình ảnh Thánh Gióng, là hình ảnh Thuý Kiều & Kim Trọng - những nhân vật trong tác phẩm nổi tiếng nhất của văn học cổ điển Việt Nam, là 12 con giáp trong vòng xoay hoa giáp biểu tượng cho chu trình thời gian theo lịch pháp Á Đông...

Subscription

Fashionnet

Follow us