Đối với tôi  mối quan hệ (sự tương tác) trong âm nhạc là yếu tố quan trọng nhất. Những niềm vui và cảm xúc khi tiếp cận với người khác tạo ra một cảm giác kỳ lạ chưa từng tồn tại trước đó. Điều này thôi thúc tôi trở thành nhạc sĩ. Nhưng đồng thời tôi thấy khó khăn khi làm việc cùng những người không thân thiết và không hiểu mình.

Không gian tương tác mở rộng hướng đến giao lưu với các nền văn hóa khác mang lại cho chúng ta những kinh nghiệm thật tuyệt vời. Album tiếp theo của tôi mang tên “Hanoi Duo”. Bởi đây là cách đơn giản và rõ ràng để khẳng định bản sắc văn hóa Việt Nam, đặc biệt khi giới thiệu album ở Châu Âu.

Tôi yêu cảm giác nên thơ của Hà Nội, nơi bố mẹ tôi sinh ra và lớn lên. Còn Quang sinh ra ở Hải Dương một vùng gần Hà Nội nhưng anh có nhiều năm sống và làm việc ở nơi đây. Tôi và Quang đi những cung đường khác nhau nhưng chúng tôi có cùng mục tiêu. Đó là làm sao thể hiện và chia sẻ vẻ đẹp của Việt Nam đến với thế giới.

Ngô Hồng Quang là thế hệ mới của nhạc sĩ truyền thống. Quang là người hiểu biết sâu sắc các phong cách truyền thống đồng thời được tiếp thu những kiến thức âm nhạc phương Tây như: hợp xướng, hợp âm... Quang luôn cởi mở và tìm tòi những trải nghiệm mới trong âm nhạc. Những đức tính ấy khiến anh ấy trở thành người bạn tuyệt vời. Mọi mong muốn, tưởng tượng của tôi anh ấy đều thấu hiểu và đáp ứng được. Chúng tôi cảm thấy không có bất cứ ranh giới nào trong âm nhạc. Tôi gặp gỡ và làm việc cùng nhiều thế hệ trẻ đầy tài năng trên khắp thế giới: Hàn Quốc, Ấn Độ, Nhật Bản, Thổ Nhĩ Kỳ, Algeria, Morocco, châu Phi... nhưng Quang đặc biệt hơn.

 

Tôi là người Việt Nam, luôn luôn là như thế.  Mục tiêu của tôi là tạo ra một sản phẩm âm nhạc dựa trên nguồn gốc dân tộc nhưng mang tính toàn cầu và chia sẻ nó với cả thế giới. Tôi đang học hỏi từ những nghệ sĩ lớn đang cùng hợp tác (đó sẽ là định nghĩa về sự thành công của sự hợp tác)

Có quá nhiều thứ để học từ mọi người xung quanh. Tôi quen một người thổi sáo tuyệt vời ở Kudsi Erguner, tôi sẽ học được các nhịp lẻ của anh trong nhịp 11 hoặc 13. Nếu tôi kết thân với người chơi Cameroon âm bass Etienne Mbappé tôi sẽ tìm hiểu sự vững chắc, độ nặng, những nhịp đầy đặn trong âm nhạc của anh ấy. Với nghệ sĩ piano tiên phong người Mỹ Uri Caine, tôi sẽ học cách cân bằng những tự do ngẫu hứng với việc đọc và chơi nhạc cổ điển.

 

Tôi nghĩ vấn đề chỉ là thời gian. Việt Nam đang trên đà phát triển rất nhanh. Điều đó khiến tôi tin tưởng rằng trong vài năm  tới mọi người sẽ công nhận xu hướng (cội rễ) cũng như tầm quan trọng  trong âm nhạc của mình.

Cách đây 15 năm âm nhạc của tôi đã được người Việt Nam biết đến nhưng với họ nó vẫn còn rất khó hiểu. Nhưng bây giờ qua bài phỏng vấn này của bạn. Tôi sẽ được biết đến nhiều hơn. Tôi lời rồi. Có một điều rất buồn cười thế này, tôi không nói được tiếng Việt như những nhạc sĩ người bản xứ. Nhưng tôi hiểu về âm nhạc truyền thống nhiều hơn cả họ - những nhạc sĩ đang nói tiếng mẹ đẻ ngay trên quê hương.

Đời sống của tôi là âm nhạc. Cũng có thể trong đó có 10% không phải âm nhạc. Nhưng ngay cả khi trông có vẻ không giống âm nhạc lắm thì trong đó nó vẫn là âm nhạc đấy. (cười)

Nếu tôi thấy một số sự kiện đầy kịch tính trên truyền hình như cuộc tấn công khủng khiếp ở Pháp gần đây chẳng hạn, chắc chắn nó sẽ ảnh hưởng đến tâm hồn tôi và đi sâu vào xúc cảm âm nhạc của tôi. Khiến tôi có thể chơi hoặc viết một nhạc phẩm nào đó đầy đau đớn và phẫn nộ.

 

Không bao giờ từ bỏ cội rễ âm nhạc của mình. Xác định những gì bạn đang có và hãy hát và chơi những thứ bạn có. Hãy thành thật với chính mình. Bằng cách đó bạn có thể tạo nên những chất riêng của mình như một nghệ sĩ thực thụ, và đó là điều bạn mong muốn.

"You have to be recognizable at the 1rst sight or note". Người ta không cần 1 bản copy hay sáng tạo ra đời sau của ngài X hay Y. Thế nên hãy luôn tin tưởng vào đam mê của mình cho nghệ thuật, chính đam mê ấy sẽ dẫn dắt và đưa bạn trở thành nhạc sỹ duy nhất. Nếu bạn đánh mất đam mê này, bạn sẽ đánh mất chính mình và đánh mất cả nghệ thuật. Bạn sẽ không còn gì.

 

 

Vào ngày thứ tư 01/03/2017 vừa qua Nguyen Le và Ngô Hồng Quang đã có buổi biểu diễn tại Viện Trao đổi văn hóa ngôn ngữ với Pháp – IDECAF 28 Lê Thánh Tôn, Q.1, TP HCM. Cặp đôi song tấu cũng đã biểu diễn tại Hà Nội vào ngày 24-25/02.

Nguyên Lê, guitares & laptop

Ngô Hồng Quang, hát, đàn Môi, đàn Tính, đàn Bầu, đàn Nhị, đàn Cò, K’ny, đàn Goong

Nghệ sỹ khách mời:
Alex Trần, bộ gõ
Nguyễn Hoàng Anh, sáo mèo & tiêu
Nguyễn Mai Lê, đàn Tranh

-----------------------

Fashionnet cảm ơn những chia sẽ rất thú vị và chân thành của anh! 

Bài Le Bao Khanh - Ảnh Pavel Pham